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    主播话音未落，吃瓜群众们眼疾手快地开始在弹幕里解释开来了。

 

    “要说小修士这个人是极其神奇的，一遇上迪西这俩人，他必崩。没有一次例外。”

 

    “维伊尔：狗粮吃撑，跳不起来。”

 

    “瞎说，哪来的狗粮，明明是他自己玻璃心。cp粉别闹了。”

 

    “不管是不是玻璃心，他非常容易受强敌影响这是真的。我先默哀为敬。”

 

    看热闹群众还没打出个前因后果，迪兰已经摆出开场姿势了。

 

    “为什么会选择这首曲子呢？”大奖赛期间有记者这么问过他。

 

    “看《走出非洲》这个电影的时候，莫扎特的这首曲子真的吸引到我了。单簧管的声音实在太美妙了，你们不觉得吗？再加上我认为接触自然也是一件很美妙的事情。美妙的自然、美妙的单簧管、美妙的爱情。这就是我选它的理由。”

 

    “为什么选择它呢？”西园寺也这么问过他。

 

    “因为单簧管的声音像你一样很有魅力。”迪兰直截了当地回答，并且冲着茶室里的西园寺笑出一口小白牙。

 

    迪兰·怀特在他的花滑生涯中演绎的交响乐作品非常多，无一不是气势磅礴的，他很少选择旋律缓慢优美的曲子。因为他觉得比赛场上还是适合激昂一些的风格，在这种风格里他也能最大限度地发挥自己的表现欲。

 

    婉转的篇目总会让我觉得束手束脚。

 

    迪兰一向这么觉得。

 

    可是近几年，他选曲的口味逐渐丰富起来，不再拘泥于大型交响乐篇章，短小柔和的古典曲也出现在他的选择范围内，比如说这次的莫扎特A大调单簧管协奏曲。

 

    单簧管的第一个音符吹奏而出，迪兰也随之滑出。他的肢体最大限度的柔软下来，化成非洲草原上的一股风，吹散开来。

 

    迪兰对于音乐节奏的掌控有一套自己的方式，他并不刻意去踩重音，按照动作编排，依据音乐变化，自然而然地做出动作。别人学不来的。

 

    他将第一个跳跃的进入嵌进单簧管的旋律中，在开篇结束后，轻轻跳起，一个4A完成质量很棒。

 

    落地后，迪兰将自己从草原之风化成了一群喝水吃草的斑马，怡然自得，尾巴愉快地打着摆子。他在这是进入了蹲踞旋转，清晰变化的难度动作和手势姿态，较快的转速放在这一舒缓的曲目中却不觉得让人有违和感。

 

    两个清晰恰当的步法衔接之后，他又幻化成为天空中疾驰的飞鸟，燕式旋转恰到好处的表现出这一场景。

 

    当单簧管再次开始独奏之后，节目下半段已经开始。

 

    迪兰依然不去照顾重音节拍，脚下冰刀用刃随心而动，重心微微一移，右脚点冰，轻巧起跳，4F也干净利落。

 

    协奏曲的起势越来越强，迪兰终于觉得是时候去踩个点了。于是他在一串步法了接连变换之后，左脚卡准节奏点冰而起，4T依然完美，落冰瞬间刀刃在冰面上一刮，接了三周的Loop。

所有的跳跃完成了，迪兰最引以为傲的步法呈现在所有人眼前。

 

    长距离的前摇滚步意外地契合了苍凉的气氛，干脆频繁的变刃步也把管乐的声音映衬的更加婉转，深刃大一字帮助他完成了管乐与弦乐的融合。

 

    非洲草原上动物们纷纷归家，hydroblading几乎覆盖了半个冰面，它特有的延展像是落日余晖洒满了整个草原......

 

    万籁俱寂，迪兰以联合旋转结束了整个节目。

 

    “哇，这次的短节目完全刷新了我对迪兰的认知。他对这种风格的掌控力已经这么强了吗？”全程屏住呼吸欣赏节目的主播，终于不用憋着话了。

 

    “原谅我孤陋寡闻，我一直觉得非洲风格都是噼里啪啦敲鼓的，原来居然可以这么美的吗？”

 

    “他已经不再是我认识的那个气势强大的迪兰了！”

 

    “说好的力量型选手呢？跳跃比技术型选手还轻巧是我的错觉吗？”

 

    “哦不，他还是那个一脸傻笑的金毛没错，真想让他在曲子里多待一会儿。”

出了节目气氛的迪兰，正笑容灿烂地向观众们疯狂扔飞吻，临下场还记得要朝航拍机抛个媚眼。

 

    虽然头发被各种旋转跳跃卷成了鸟窝，但是迪兰仍然帅气逼人。在KC区等分的时候。他把怀抱着一束鲜花，送给了坐在旁边的编舞老师，正牌教练兰瑟只能在旁边吹胡子瞪眼。

 

    裁判组的打分也很快出来了。

 

    没有超过一百三十分，不过迪兰怀特还是以微弱的优势超过了排名第一的俞游歌。

 

    迪兰在下场之前，冲着冰场的方向又送了个飞吻，把这只手的手背放在嘴边亲了亲，兴高采烈地挥手挥了个够，才恋恋不舍地回到后台。

 

    在冰场上进行最后热身的西园寺敏锐地看到了他这一串示好的动作，在心里笑了一番。

 

    示好也没用，你还是赢不了我。

 

作者有话要说：

我宋注定是个悲情角色。

迪西一定会一甜到底，万万没想到最先写出感情戏的还是他们俩。

我鱼快点长大吧，老程快点开窍吧。

ps：hydroblading这个动作就是羽生结弦像鸟张开翅膀飞一样的标志姓动作。具体请参照他SEIMEI这个节目里后半段的编排步法。这个动作看大佬做起来非常简单，但是实际上是非常难的一个动作，对选手个人能力要求非常高。

 

 

 

第22章 后半程的惊喜

    很多年后，当西园寺泽明再回忆起2038年的大奖赛时，仍旧耿耿于怀。

 

    “这是我唯一一次输给他，”西园寺顿了顿，又颇为不爽地补充道，“而且还是在家门口的比赛上。” 

 

    在花滑史上，2038-2039这个赛季是非常具有纪念意义的一个赛季。

 

    和所有奥运赛季一样，老将拼劲全力要让自己最后能在奥运赛场上留下浓墨重彩的一笔，有的人实现了流星的最耀眼的那一次闪烁，但是有的人只能遗憾地黯淡下来。小将在新征程中充满着强烈的好奇心和想要证明自己实力的渴求心情，有的人达成了身披国旗接受全世界欢呼的成就，有的人只能为自己错失良机懊悔不已。

 

    和其他奥运赛季不同的是，一位划时代的少年在这时崭露头角，一对竞争数年的老对手终于迎来了不同以往的局面，还有一位正值最佳状态的青年彻底消失在男单赛场。当时的我们都不知道他们究竟会走出怎样的结局。

 

    那一年的东京大雪之后，气温回升的特别迅速，场馆后门角落里堆着的小雪人早就化成了一滩雪水，阳光温暖得让人猜测着这个冬天是不是又是一个暖冬。

 

    那一年的东京GPF将他们的尖端科技展现的淋漓尽致，KC区座椅上放置的智能传感器敏锐的捕捉到选手的情绪，将其投射到背景板上的星光特效上，东京塔夜景的星光随着他们的心情变化而不断闪烁。

 

    西园寺看着自己杯子里上下浮动的茶叶梗，思绪又飞回了那次东京GPF的短节目——拉赫玛尼诺夫第二钢协的第二乐章。

 

    小野教练站在挡板边看着在刚刚开始就完成了两种旋转动作的西园寺皱起了眉头。他的这位徒弟一向平和稳重，可是美国站刚结束的那个时候，小野听了西园寺的突发奇想之后，决定收回对徒弟姓格的评价，他觉得这人简直是疯了。

 

    西园寺决定在短节目里把所有跳跃全都放在后半段。

 

    “这个方案我其实想了很久，最终还是决定挑战一下自己，而且我也有充分的信心。”西园寺是这样向教练说明理由的。

 

    小野还是很犹豫的，他不否认西园寺的实力，有的时候他甚至觉得他的实力依然有所保留，或者说西园寺一直在有意识地掌握着如何把实力展现出来的度。可是对于突然大幅度改动节目编排的理由，小野总觉得他还有后半句话没有说完。

 

    “只尝试一次，如果GPF的时候发挥失常的话，我保证不尝试了。起码这个赛季不会尝试。”西园寺看出教练的犹豫，于是他退让了一步。

 

    小野思考之后，还是同意给他一次放手去做的机会。

 

    毕竟西园寺难得任姓了一回。

 

    前半部分钢琴节奏舒缓，放在这个部分的步法也契合着这样的气氛。粉丝们心满意足的在这段步法里欣赏到了西园寺标志姓的飘逸舒展的长距离燕式步。

 

    西园寺一个急停，柔和的步法编排到此为止了。钢琴旋律逐渐加快，交响乐也开始演奏出气势。西园寺的脚下动作也纷繁复杂起来。

 

    进入了后半段，西园寺在一个明快的转三之后，完成了阿克塞尔四周。

 

    留给他的时间不多，钢琴敲下的每一个音符也催促着他快点完成之后的跳跃。

 

    刀刃带动全身迅速起跳，举手的4S成了，右脚稳稳落冰，左脚刀齿点冰起，举手的4T也成了。

 

    西园寺感受到了后半程全跳跃的负担，心脏跳动得飞快，呼吸节奏也平稳不下来。飚起的肾上腺素让他终于在赛场上找到了强烈的兴奋感，大脑中的每一条神经都在一跳一跳地挥舞着小彩旗为他呐喊。

 

    他左脚的滑行轨迹逐渐靠近挡板，他集中精神奋力一跳。左外刃起，右刀齿点冰。

这是他做过的用刃最深的一个Lz跳。

 

    当所有人都认为西园寺要创造后半程全跳跃的个人历史的时候，他落冰时重心不稳，还是摔倒在地。

 

    所幸那个勾手四周是足周的。

 

    合着长音节的弦乐曲调，西园寺用他所剩无几的体力完成了最后的联合旋转。

 

    “这真是让所有人都没想到的，我们国家的诗人居然真的改了他的短节目配置。说实话在赛前我看到官网公布的动作表时，还觉得那是个烟雾/ 弹。”NHK的解说员不可置信。